莓小小的私人空間~~主題專輯

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(34)莓小小2007-02-18 19:26 · 61.61.146.18x
關於梅麗史翠普的電影風華 3


越戰獵鹿人 The Deer hunter

越戰獵鹿人
The Deer Hunter
 
1978 / 美國 / 彩色 / 177m
導演: Michael Cimino
演員: Robert De Niro, John Cazale, John Savage,Christopher Walken, Meryl Streep

英國電影金像獎最佳攝影、剪接
美國國家電影保護局指定典藏
資深評論 Leonard Maltin 滿分推薦
奧斯卡最佳影片、男配角 (克里斯多福華肯)、導演、錄音、剪接 




奧斯卡包括最佳影片、導演、男配角(克里斯多福華肯,飾演尼克)等五項大獎。

描述一群賓州的礦工們,在越戰之前、參戰、之後,彼此友情的悲歡離合故事。
讓人印象深刻的作品。尤其是全片的中心主旨:俄羅斯輪盤,每一段的演出的確很震撼人心。只是導演實在是把這片拍的太長了,將一個半小時就可以說完的故事,拉長成三小時,觀眾要有點耐性。

六○年代中期,賓州小城克萊頓的三名青年邁可、尼克與史提夫同時被徵召赴越南作戰。入伍前夕,邁可帶領這些情同兄弟的哥兒們一同到野外,進行了最後一次的獵鹿之旅。抵達越南後,邁可等三人在一場戰役中被越共俘虜,越共將他們囚入水牢,並逼迫他們進行慘無人道的「俄羅斯輪盤」──也就是用裝了一發子彈的左輪手槍,輪流朝自己腦袋開槍的致命遊戲。機警勇敢的邁可,趁著拿到手槍的機會向越共開槍,並攜同夥伴逃脫。在逃亡的路上,尼克與其他兩人失散,後來他遇上了一名法國軍人,對方找上他做職業性的「俄羅斯輪盤」賭局玩家,尼克遂滯留越南,不再與故鄉的親友聯絡。邁可和史提夫輾轉回到賓州家鄉,歷劫歸來的兩人,身心都經歷了重大的轉折與創傷,邁可從此無法再拿起獵槍,而史提夫則終生殘廢,躲在醫院中不願回家。邁可決定到越南尋找失蹤的尼克。此時的西貢已在淪陷邊緣,邁可為了勸尼克返鄉,不惜加入俄羅斯輪盤的賭賽,企圖喚醒迷途的好友……


不負責任影評
http://blog.xuite.net/jillcake/mermaid/4645678

「越戰獵鹿人」裡的兩位大明星—《勞勃狄尼諾;Robert De Niro》 及《梅莉史翠普;Meryl Streep》,現今仍然活躍於好萊塢的電影圈內,常常還是會看到他倆的作品。很意外能在本片中看到他們年輕時的模樣;一個是性格挺拔、一個是美麗動人,再對照他們如今更成熟之後的樣子,我仿佛看到了一種叫「歲月」的東西。時光的流逝真的不饒人,人的肉眼看不到時間在身旁流動的痕跡,但在驀然回首之際又可以找到歲月刻劃的紀錄;我們身上真的可以很明顯的發現到這些無情的印記,例如:一個嬰兒的成長、一個少年的茁壯、一個老人的逝去等等,再在告訴我們人活在這個世界上只有時間是無法儲存的..


  「越戰獵鹿人」講的是戰爭,戰爭對人類世界殺傷力有多大是不言可喻的,戰爭不只勞民傷財且造成家庭破碎,所有人的生活都停滯不前的繞著戰爭在原地空轉,每個人的「歲月」都隨著戰爭的無情留下傷痛的記憶和忍受時光消逝的遺憾。「越戰」是美國為了防止共產主義蔓延而發動的戰爭;以往的我可能認為共產主義十惡不赦,應該被予以摧毀,但是現在的我成長了,認為世界上沒有絕對好或絕對壞的制度,目前世界上普遍通行的資本主義是為我們帶來經濟高度的繁榮,可是也造成許多人類世界分化和無法解決的社會問題。我們只能依自己心意去挑選喜歡的方式去過生活,但不能強迫人人都和自己一樣,由人類群體生活而順勢而生的規範制度本身並沒有錯,無法凡事十全十美是一種「經濟學」上所探討的「選擇」問題,任何的選擇結果是會有遺憾但並不代表是一種錯誤。共產主義下所產生的獨裁問題就是這個制度的遺憾,然而錯誤的卻是人類本身慾望無窮和喜歡控制他人的卑劣心態;「人類」號稱萬物之靈,有聰明的腦袋和靈活的四肢,可是因為人類生命太過短暫,所以我們看不到更長遠的未來,我們不知道現在下的決定對十年、五十年、一百年後的影響,所以在做決定的當下只看到自己心中的慾望和當前的利益。戰爭不應該存在於這個世界上,因為它是印證人類心中自私貪圖一面最愚蠢的呈現,即使是戰爭後贏的一方也必須付出極大代價,而這代價在發動戰爭時是無法以數字確切估計衡量出來的,最重要的是每一條人命的珍貴性恐怕是用計算機再怎樣也無法精算出來的。



  在影片中,可以很清楚的看到麥可、尼克和史堤在參與戰爭前的快樂、急於報效國家和為世界貢獻心力的心情,戰爭的殘酷並沒有被他們意識到;參戰之後的生活和以往的快樂相較起來是一種無情的對照。也許以後他們仍能重拾歡笑繼續生存下去,但戰爭殘忍的記憶卻是抹滅不去,對這場戰爭之下的受害者並不是沒有抱歉的,可是沒有人可以去阻擋這件事情的發生。最後全身而退回到家園的只有麥可,可是他得面對失去摯友的痛和往後有陰影的人生。片中有一幕是我較為印象深刻,就是影片開頭史堤婚宴上麥可一行人在酒吧裡遇到一名剛從越戰中回來的軍人,麥可他們對戰地的情形十分好奇,一直不停詢問那位軍人,但那位軍人一直默然無語,最後麥可心中不愉快的對那位軍人口出穢言,但那位軍人仍是默然,戰爭在那位軍人的心中想必也留下不好的記憶,而且不想再被提起,最後我相信麥可從越南回來之後一定也能體會到那位軍人的感受吧!人只有在經歷過相同的事情後才變得能體諒,智慧就在不停的體驗過程中累積起來,希望每個人都可以藉由學習或生活去增長智慧,可是不希望戰爭強迫我們成長,那是一種極為痛苦的成長方式。



  本片是一部上個世紀七0年代的作品,片子很長,可以了解到影片想告訴觀眾戰爭殘酷的事實,但有些片段的呈述也有點令人不能理解,反而顯得無謂而冗長了。戰爭片一直是好萊塢樂於拍攝的題材,雖然是以影片的方式存在,但戲裡有什麼樣的人生,戲外就有什麼樣的人生,欣賞戰爭片雖然是我們在閒暇時用以娛樂和警愓的方式,但也不要以追求戰鬥、血腥為樂,世界的和平應該才是全世界人類共同追求的遠景。
板主回覆


其實梅妃在影片中的角色...實在沒什麼印象..畢竟不是主角.

可是這部片子有許多戰爭的省思...不錯看..可是粉長
(35)莓小小2007-02-18 17:09 · 61.61.146.18x
關於梅麗史翠普的電影風華 2



《絲克伍事件Silkwood》
影后梅莉史翠普、雪兒主演

Silkwood 比輻射更可怕的黑暗面
http://blog.webs-tv.net/xanadu/article/104521


劇情介紹:

絲克伍事件底下, 隱藏著人體組織販賣市場...........

根據真實事件之電影, 「絲克伍事件」的主角是Karen Silkwood,她是在奧克拉荷馬州Kerr-McGee's plutonium fuels production plant 公司的化學技術員,身體受到鈽污染,這件事被電廠當局和美國原子能委員會刻意掩蓋,就在1974年11月13 日她打算把一疊文件交給《紐約時報》記者的當天,她離奇死於車禍,文件在事發後不翼而飛,經專家檢定發現她的車曾經被人從後方撞擊。《滾石》雜誌鍥而不捨地揪出事實真相,終於迫使電廠賠償Silkwood的家人一千零五十萬美元的巨款。

除了這些以外, 另外不為人知的訊息浮現在"Body Bazaar : The Market for Human Tissue in the Biotechnology Age" 的書摘.....................

"在冷戰期間,洛斯‧阿拉莫斯實驗室(Los Alamos Laboratory)曾秘密進行一項大規模的人體組織分析計畫,以研究放射線對核子武器工廠工人健康情況的影響。洛斯‧阿拉莫斯的研究人員從 27 個州、 1, 520 具屍體取得組織樣本。那些人生前都曾接觸到核子武器工廠的放射線物質。很多屍體都是偷偷地從各州的驗屍官那兒取得的。當時仍稱原子能委員會(Atomic Energy Commission)的李畢(Willard Libby)抱怨難以找到做測試的人骨。他說:「如果有人有偷屍體的絕活,就可報效國家了。」原子能委員會希望藉由這種人體組織分析,看看他們對那些工人生前暴露到的劑量估算正確與否。後來,能源部(Department of Energy)在 1968 年成立了超鈾元素與鈾登記處(U.S. Transuranium and Uranium Registry),這個機構保存了兩萬件組織樣本和殘留物,都是來自核子武器工廠工人的遺骸和工廠附近居民的屍體。

在這些身體組織被利用的人當中,有人在生前就明白表示不願捐出組織。1985 年 5 月 20 日,能源部所屬的國家鉛工廠(National Lead)有個名叫賴瑞‧希克思(Larry Hicks)的 33 歲員工一早起來覺得身體不適、心跳不規律。他住進冠狀動脈加護病房不久後就死了。醫師認為他的死因可能是在工廠暴露到「黑色氧化物」(black oxide)。國家鉛工廠的代表建議由超鈾元素與鈾登記處的醫師來進行屍體解剖,以加入哈特福特環境健康基金會(Hartford Environmental Health Foundation)在此為能源部進行的研究計畫。先前這個基金會曾經與國家鉛工廠的員工連絡過,希望他們在死亡後能捐出自己身上的組織讓他們研究。希克思曾表示拒絕參加這項研究計畫。他的遺孀為了未授權就進行的屍體解剖提出訴訟,但遭到法院駁回。

在冷戰時期,凱倫‧絲克伍(Karen Silkwood)的遺體也是當局覬覦的目標。她是奧克拉荷馬州克爾麥吉(Kerr-McGee)核子反應燃料棒處理工廠的員工,也是反核運動人士。1974 年, 28 歲的絲克伍和紐約時報的記者約好見面,打算揭發工廠違反安全標準的事,沒想到在赴約途中車禍身亡。車禍發生後,洛斯‧阿拉莫斯實驗室的科學家馬上領走她的遺體。根據報導,科學家把絲克伍的冷凍器官放在塑膠袋內,飛速經過奧克拉荷馬市的機場時,還開玩笑說,因為她的遺體含有放射線物質,經過金屬偵測器時,一定會響聲大作。他們把絲克伍的遺體送到實驗室,得到她父親的許可後,隨即進行屍體解剖,以確定死因。絲克伍的父親之所以同意,是因為他相信女兒遭到謀殺。屍體解剖後,研究人員拿走了她的腦、生殖器官、骨頭等部位,計劃將來再做更進一步的測試,但這件事沒有經過絲克伍任何一個親屬的同意。絲克伍身為反核運動健將,死後身體組織反倒為核子工業利用。從她反核的立場來看,顯然不大可能同意這種「獻身」。"



  梅莉史翠普,第一次獲得奧斯卡提名是一九七八年﹁越戰獵鹿人﹂入圍最佳女配角。但她等到次年才以﹁克拉瑪對克拉瑪﹂抱走奧斯卡最佳女配角,當時凱薩琳麗塔瓊斯年僅十歲。

一九八一年﹁法國中尉的女人﹂讓梅莉史翠普﹁晉級﹂入圍奧斯卡最佳女主角,卻也是等到一九八二年﹁蘇菲的選擇﹂才讓她如願當上奧斯卡影后。

之後她陸續以一九八三年﹁絲克伍事件﹂、一九八五年﹁遠離非洲﹂、一九八七年﹁紫苑草﹂、一九八八年﹁暗夜哭聲﹂、一九九零年﹁來自邊緣的明信片﹂、一九九五年﹁麥迪遜之橋﹂、一九九八年﹁親情無價﹂、一九九九年﹁心靈真愛﹂總共八度挑戰奧斯卡最佳女主角,卻都沒能繼續拿獎。

梅莉史翠普過去在﹁絲克伍事件﹂、﹁暗夜哭聲﹂及﹁心靈真愛﹂等片中,早就建立她擅長詮釋真實女性角色的優良口碑,這次她在﹁蘭花賊﹂裏飾演女作家蘇珊奧爾琳(SusanOrlean),又一次展現﹁百變天后﹂的實力,抱走了金球獎最佳女配角獎。

談到這次飾演這位女作家真實人物的感想,梅莉史翠普說,她所採取的策略就是﹁完全不去研究﹂蘇珊奧爾琳這個人,改由自己任意發揮。她笑著說,在看過導演史派克瓊斯與蘇珊奧爾琳的訪問錄影帶後,﹁我就下定決心要全部放棄那些材料﹂。
板主回覆



梅莉史翠普剛接下了改編自阿巴合唱團(ABBA)舞台劇《媽媽咪呀》(Mamma Mia)的新片,正在拜著名聲樂家帕華洛帝(Luciano Pavarotti)為師,苦練唱歌,事實上,她早在十二歲便接受嚴格的歌唱訓練,立志成為女聲樂家,她也在第二度獲奧斯卡影后提名的《絲克伍事件》(Silkwood),露一口清亮的嗓音清唱福音歌《奇異恩典》(Amazing Grace),令人驚豔,不過,一九八四年的《絲》片卻開啟她長達二十三年的小金人摃龜史。



記得一九八四年三月左右,一次下課後,到士林一家冰果店吃花生泡泡冰,那時店裡貼滿了即將上映的電影海報,我被一張海報吸引著,片中的女主角開著車看著照後鏡,後方的車子燈光大作,她眼睛張著很大,隱隱然將有一場大事發生。那部電影就是《絲克伍事件》,等當周上映後,我迫不及待跑到西門町、現已不存在的碧麗宮戲院觀賞,說實在的,電影內容對當時才十歲的我,真的有點艱澀,看得並不是很投入,只隱約知道這是一部關於勞工爭取權益的故事,一直等到電影快結尾時,我才終於看到海報上的那一幕──也是片中梅莉出車禍的一幕。


《絲》片根據真人真事改編,電影的主角是凱倫絲克伍(Karen Silkwood),她是在奧克拉荷馬州克爾麥吉(Kerr-McGee)核子反應燃料棒處理工廠的化學技術員,在工作中不幸受到鈽污染,這件事卻被電廠當局和美國原子能委員會刻意掩蓋,就在1974年11月13 日,28歲的她打算把一疊文件交給《紐約時報》(New York Times)記者的當天,她離奇死於車禍,文件在事發後不翼而飛,經專家檢定發現她的車曾被人從後方撞擊。


《絲》片無論幕前幕後都是眾星雲集。這部片由《畢業生》(The Graduate)金獎導演麥克尼柯斯(Mike Nichols,也就是後來拍《美國天使》(Angels in America)、《偷情》(Closer)的導演)執導,當時他沉寂一段時間再復出拍片,很受評論重視,他找來名編劇諾拉艾芙蓉(Nora Ephron,後來寫出《西雅圖夜未眠》(Sleepless in Seattle)、《電子情書》(You’ve Got a Mail)的編劇),將這齣曾轟動美國的真實事件搬上銀幕,獲得了奧斯卡六項提名,其中包括入圍最佳女配角獎的雪兒(Cher)。


雪兒在片中飾演梅莉的同志好友,她當時曾說:「在還沒跟梅莉合作時,我對演戲毫無所知,是她教會了我。」諷刺的是,一九八八年,當雪兒與梅莉同時以《發暈》(Moonstruck)、《紫苑草》(Ironwood)同時獲小金人影后提名時,雪兒竟在她面前把獎座搶走了。雪兒上台領獎時,不忘感謝她的演戲恩師梅莉,梅莉則在台下大送飛吻表示感謝。


法國名配樂師喬治德勒呂(Georges Delerue)最法國新浪潮名導最愛合作的配樂家,作品包括雷奈(Alain Renais)的《廣島之戀》(Hiroshima Mon Amour)、楚浮(Francois Truffaut)的《夏日之戀》(Jim and Jules)、《槍殺鋼琴師》(Tirez sur le Pianiist)、《日以作夜》(La Nuit Americaine)及高達(Jean-Luc Godard)《輕蔑》(Le Mepris)等。六○年代末期,他受到美、英電影界邀請,開始跨海譜樂章。樂風一向浪漫深情的他,在《絲》片難得以美國鄉村樂曲風,寫出一段輕快的主題旋律,而後在《Karen Has a Car Accident》急轉直下,呈現出如同驚悚片的緊張懸疑;《Love Theme》則以淡淡哀愁描繪出梅莉與男友寇特羅素(Kurt Russell)的感情。在原聲帶曲末,梅莉以清唱《奇異恩典》來沖淡片中極度冷調的傷感,更令人感動萬分,光憑她演唱這首歌,就值得購買這張原聲帶了。

梅莉未能以《絲》片拿下第二座奧斯卡影后,當年指同台角逐的莎莉麥克琳(Shirley MacLaine)主演的《親密關係》(Terms of Endearment)太強勢,而致飲恨;隔年她與勞勃狄尼洛(Robert De Niro)繼《越戰獵鹿人》(The Deer Hunter)再度合作《墜入情網》(Fall in Love),奧斯卡影帝后的組合很受矚目,卻因導演與編劇處理不當,使她隔了一年,才以《遠離非洲》(Out of Africa)重返奧斯卡舞台。

(36)Posh悄悄話2007-02-04 14:55 · 218.169.58.23x
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(37)甜蜜心情2007-01-30 11:55 · 218.175.203.12x
關於梅麗史翠普的電影風華 1

官網
http://www.devilwearspradamovie.com/


穿著Prada的惡魔 The Devil Wears Prada



類  型: 喜劇
片  長: 109分鐘
分  級: 普遍級
導  演: 【慾望城市】大衛法蘭科
演  員: 【斷背山】安海瑟威、【春心蕩漾】梅莉史翠普
發行公司: 福斯
上映日期: 2006-10-13


劇情簡介
《RUNWAY》雜誌是紐約時尚界聖經,總編米蘭達(梅莉史翠普飾演)在時尚界呼風喚雨,但為求成功也掀起無數腥風血雨,誰也不能阻攔她的成功,包括菜鳥助理。只要稍有自尊的人,絕對無法在她手下工作,可是進入《RUNWAY》又是所有對時尚有熱情的年輕紐約女孩最大的夢想。

剛畢業的社會新鮮人安德莉亞(安海瑟薇飾演),憑著西北大學的漂亮履歷,進入《RUNWAY》位於曼哈頓總部辦公室。但是她的時尚品味可一點都不漂亮,儘管D&G和DKNY傻傻分不清楚,不服輸的她還是接下工作,準備擔任米蘭達的助理。這名從頭到腳全是Prada的女士,將為她的人生帶來最殘酷的考驗。

漸漸地,安德莉亞讓自己融入米蘭達要求的氣質和形象,很短時間裡,她學會了這一行說話的模樣身段及行事方法,穿上Manolo Blahnik走起路來精神奕奕。只是,當她越嫻熟米蘭達所在世界的遊戲規則,她也發現這其實是一個表面上精彩華麗但其實很孤獨的世界,作了那麼大的犧牲才能換得這樣人人稱羨的成功,值得嗎?米蘭達失去的是什麼?安德莉亞靠自己找到她的答案。

原著雄踞《紐約時報》暢銷書榜超過半年,全球翻譯多達27國語言,同名電影【穿著PRADA的惡魔】今秋將全面橫掃影壇及時尚圈。影后梅莉史翠普將展露精湛演技出演冷面時尚王牌總編輯,而安海瑟薇則要在片中72 變美麗達人。熱門影集《慾望城市》服裝設計師為全片設計造型再度引爆話題。本片全美首週末票房突破2700萬美金,媒體佳評如潮。













奧斯卡常客 梅莉史翠普


【大紀元9月3日訊】(大紀元記者薛蕾綜合報導)被譽為「80年代最佳女演員」,美麗的演技派巨星梅莉史翠普(Meryl Streep),不論舞臺或銀幕上的表演,總是令人印象深刻。自然又動人的演出曾經在奧斯卡影史上寫下新的一頁-----歷年來獲得提名最多次數的影星,打破原本由老牌女星凱薩琳赫本保持的十二次最高提名紀錄。
就像她的老搭檔勞勃迪尼洛(Robert De Niro)所形容的,梅莉史翠普最出名的就是出神入化的演技,無論什麼角色,都能夠自然融入。一般影迷也認為,梅莉史翠普閃亮的金髮、雪白的肌膚、透露智慧的藍眼睛、挺直的鼻樑讓她有種易碎又神經質的美感,即使是扮演鄉土的角色,都能夠散發迷人的光芒與氣質。

兼顧理論與實務的演員

梅莉史翠普原名瑪麗露易絲史翠普,1949年6月22日生於美國新澤西州薩米特鎮,在她眼中,媽媽是個成功和完美的代表,這讓她從小就感受到很大的壓力,間接造成她不快樂的童年。中學時因參加校內戲劇演出,而初展演戲天份,之後也變得比較活躍,還曾當過啦啦隊隊長,成為學校風雲人物。

在畢業前一年,她以優秀生的身分轉到達特茅斯學院專攻戲劇,之後藉著獎學金進耶魯戲劇學院攻讀藝術碩士,畢業後便開始參加劇團演出。在這期間,她認識了同劇團演員約翰卡薩,兩人情投意合。這時愛情一帆風順的梅莉史翠普,演藝事業也有了進展,畢業之後,史翠普在多處研習戲劇,並參與劇場演出。學習告一段落後轉戰紐約百老匯,一齣「27 Wagons Full of Cotton」讓她獲得東尼獎提名。

大屠殺展露頭角

1977年,梅莉史翠普首次跨足電視界,參加長片《致命的季節》演出,接著在珍芳達(Jane Fonda)主演的《茱莉亞》(Julia),中演出一個小配角,戲份雖少但卻讓人印象深刻。這兩次的曝光,讓梅莉史翠普爭取到主演迷你影集《大屠殺》的機會,在這部收視率甚高的大製作中,她飾演一名信奉天主教卻嫁給了猶太人的女子,而這個極具戲劇矛盾的角色,也為梅莉史翠普摘下艾美獎最佳女主角獎。同年,她被權威的約翰威里斯電影年鑑列名為「1977年十二位明日之星」。

與狄尼洛合作則始於1978年的《越戰獵鹿人》(The Deer Hunter),僅管在其中她只是個小配角,但卻以極大的熱情,細膩詮釋,以致於導演決定加她的戲,梅莉史翠普也不負導演的抬愛;她的努力也獲得奧斯卡青睞,以本片首次獲得奧斯卡最佳女配角提名。

從《越戰獵鹿人》獲奧斯卡女配角提名開始,梅莉史翠普便成為奧斯卡的最愛,1979年她一口氣演了三部影片:《喬泰能的誘惑》、伍迪艾倫的經典喜劇《曼哈頓》(Manhattan)以及與達斯汀霍夫曼(Dustin Hoffman)合作的《克拉瑪對克拉瑪》( Kramer Vs. Kramer),並以此片獲得奧斯卡最佳女配角獎。
(38)甜蜜心情2007-01-30 11:54 · 218.175.203.12x



再接再勵 經典之作封后
80年代史翠普更是大放異彩,1981年的《法國中尉的女人》(The French Lieutenant′s Woman)是改編自約翰福爾斯暢銷小說,描述一段電影男女主角跟他們倆飾演的角色間產生互相呼應的纏綿悱惻愛情故事。史翠普將19世紀的英國癡情女子莎拉和20世紀的時代新女性安娜,這兩個分屬不同時空,且性格對比強烈的角色的複雜心理狀態詮釋得淋漓盡致,這是一個高難度的演技挑戰,但她征服了。精湛的演出,一舉拿下洛杉磯影評人協會和英國電影金像獎最佳女主角獎,並角逐奧斯卡最佳女主角獎,但輸給了以《金池塘》奪下后冠的凱薩琳赫本。直到1982年《蘇菲亞的抉擇》才讓她如願當上奧斯卡影后,達演藝事業新高點。

1982年的《蘇菲亞的抉擇》(Sophie’s Choice)梅莉史翠普飾演移民美國的波蘭女子蘇菲亞,她更下苦功扮波蘭人,尤其那一口具有濃厚波蘭口音的英語,在技術上無懈可擊,演外國人對史翠普來說並不難,因為她總是全力以赴又做足功課,所以扮起來從上到下都能說服觀眾。接下來的《絲克伍事件》又是完全不同的樣貌,飾演作證反抗雇主前神秘失蹤的農婦。梅莉史翠普在片中拋棄過去高雅的形象,穿上粗布衣服,從說話口音以至抽菸手勢都整個融入絲克伍的世界,讓跟她同片演出、以《發暈》奪得奧斯卡金像獎最佳女主角的雪兒形容她是精準的「演戲殺人機器」。

走到巔峰處

繼《越戰獵鹿人》梅莉史翠普和勞勃狄尼洛合作後,兩人在《墜入情網》(Falling in Love)中扮演一對情不自禁墜入情網的已婚男女,亦有不錯的票房成績。接下來1985年與勞勃瑞福合演膾炙人口的代表作《遠離非洲》(Outof Africa),梅莉史翠普再次展示她的語言天分,那一口丹麥口音的英語令丹麥的觀眾都為之嘆服。至此她的片酬已攀升至400萬美元,在當年傲視群雌。

1986年演完《心火》(Heartburn)後,也是史翠普事業漸走下坡之時,許多評論家甚至認為她是演戲機器,雖然完美不犯錯,卻也沒有了人味,當然也有大量為她辦護的聲音,不過觀眾總能預料到她會演些什麼。所以當黑色喜劇《女人心海底針》(She-Devil)推出時,史翠普讓影評跟觀眾兩方都跌破了眼鏡,她竟然飾演虛榮的羅曼史小說作家,是個反派討人嫌的角色。這部片的成績平平,但是她誇張的演技卻搶足全片鋒頭,即使最嚴苛的影評,都不得不承認,壞壞的史翠普的確令人驚異!

人生如戲 有起有伏

史翠普1989年起開始嚐試喜劇表演,不過接連好幾片在票房上皆慘敗。進入1990年代後,史翠普開始走下坡,一直到《來自邊緣的明信片》才讓梅莉史翠普票房翻紅,這部根據《星際大戰》女主角嘉莉費雪的自傳小說改編,描述一個嗑藥女演員跟她的過氣大明星母親之間的愛恨關係,梅莉史翠普票和飾演母親的莎莉麥克琳精彩的對手戲,讓她再次獲得金像獎影后的提名。


不過接下來的《陰陽界生死戀》(Defending Your Life)、《捉神弄鬼》(Death Becomes Her)、《金色豪門》(The House of the Spirits),甚至是親自上陣演出急流上划船的《驚濤駭浪》(The River Wild)都反應不佳,直至1995年克林伊斯威特(Clint Eastwood)邀她搭檔演出《麥迪遜之橋》(The Bridges of Madison),才讓她再度嚐到久違的叫好叫座滋味。梅莉飾演一個平凡的鄉村主婦,在短暫的假期中譜出動人的中年婚外情,她細膩地掌握角色內心世界的情緒轉變,尤其在雨中猶豫是否跟攝影師私奔那一幕,更是催人淚下,引起觀眾共鳴。

久違得獎 努力贏得尊敬

之後梅莉史翠普陸續演了《親親壞姊妹》(Marvin′s Room)、《兇殺後》(Before and After)、《親情無價》(One True Thing)等片,成績平平。1999年演出《心靈真愛》(Music of the Heart),描寫一個中年女子,因丈夫的不忠而帶著兩個兒子遠赴他鄉,並以教小提琴維生。為了演好這個角色,史翠普從頭學拉小提琴,這番努力使她獲得金球獎、美國演員工會獎的最佳女主角獎提名,同時也八度挑戰奧斯卡后座,創造20世紀結束前個人的最後一個輝煌紀錄。

梅莉史翠普在沉寂整整三年後,同時等到兩部可以讓她發揮細膩表演技巧的重量級作品《時時刻刻》(The Hours)和《蘭花賊》(Adaptation),並將自己的人氣重新推上高峰。這兩部電影、兩個角色分別入圍金球獎最佳女主角及女配角,最後《蘭花賊》讓梅莉史翠普拿下最佳女配角獎,這雖然是梅莉史翠普第四度贏得金球獎,不過距離上一次卻足足隔20年之久,也讓全體觀眾起立為她鼓掌。

2004年,已經55歲的梅莉史翠普永遠都會努力帶給觀眾不同的戲劇感受,在新片《戰略迷魂》(The Manchurian Candidate)中,她與丹佐華盛頓、強沃特、李佛薛伯等一流演員合作,她飾演政治人物的妻子,同時也是政治人物兒子的母親,片中梅莉的風采依舊,舉手頭足間仍充滿了細膩的表演藝術,此片現正在威尼斯參展,相信影迷也很期待這位曾經演繹不少經典文藝片的好萊塢氣質女星的作品,且讓我們拭目以待。(http://www.dajiyuan.com)







2007金球獎/梅莉史翠普奪喜劇類女主角 艾迪墨菲男配角
更新日期:2007/01/16 10:24 記者:記者何瑞珠/編譯

美國金球獎15日在洛杉磯頒獎,喜劇類最佳女主角由資深女星梅莉史翠普拿下,【夢幻女郎】的艾迪墨非和珍妮佛‧哈德森分別拿下最佳男女配角,迪士尼動畫【Cars】則拿下最佳動畫片。

在金球獎喜劇類最佳女主角中,梅莉史翠普果然薑是老的辣,以【穿著Prada的惡魔】拿下,梅莉史翠普在【穿Prada的惡魔】中把尖銳的時尚雜誌總編演的惟妙惟肖,也讓飾演她屬下的安海瑟威吃盡苦頭。

【穿Prada的惡魔】由美國暢銷小說改編,由於小說中影射美國版【浮華世界】總編,讓小說一出版就在時尚圈引發一陣八卦討論風,並隨即成為暢銷書,改編成電影後也創下極佳票房,而梅歷史翠普人性化的表演,也讓電影比小說更感人。

最佳男配角和女配角都是由【夢幻女郎】拿下,分別是黑人影星艾迪墨非和珍妮佛‧哈德森。

金球獎最佳動畫片,毫無意外的由迪士尼叫好又叫座的【Cars】拿下大獎。【Cars】以會說話的汽車為主角,描繪一場懷舊的公路之旅,這是得獎常勝軍皮克斯動畫工作室的最新作品,也延續皮克斯動畫傳統,除了在美國創下絕佳票房,也大獲評論青睞。皮克斯製作的動畫如【玩具總動員】,【超人特攻隊】等過去都曾奪下大獎,【Cars】拿下金球最佳動畫獎被視為實至名歸。
(39)莓小小2006-12-23 11:58 · 218.187.67.19x

關於雷光夏的聯想0





歌手名稱:雷光夏
專輯名稱:黑暗之光
專輯類別:國語專輯
發行公司:N/A
出版年月:2006年12月


01.我的80年代
02.黑暗之光
03.La Paloma (Folk)
04.造字的人
05.別人的天使
06.New Dreams
07.清晨旅行
08.未來女孩
09.發光房子
10.黑暗之光 (Version 2)

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http://www.tienma.com/song.asp?checked=24666/02.ra
http://www.tienma.com/song.asp?checked=24666/03.ra
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http://www.tienma.com/song.asp?checked=24666/07.ra
http://www.tienma.com/song.asp?checked=24666/08.ra
http://www.tienma.com/song.asp?checked=24666/09.ra
http://www.tienma.com/song.asp?checked=24666/10.ra


〈黑暗之光〉的前奏讓我想起另一首應該是百大華語歌其中一名的〈心動〉。剛好〈黑暗之光〉是個關於淡水的回憶;關於淡水,我的回憶可多了,「海靠近我 空氣濕了」的字句,時分正好的打點著我輩學生時期的黃金紀念冊。

自第三首歌〈La Paloma〉開始,我想是整張專輯最明顯的分野,從濃得化不開的懷舊情緒,轉到熟悉的雷光夏念白與悠長的藝文街道。這首歌是雷光夏在西班牙旅行時,對著街頭藝人表演的隨機錄音。小提琴與背景的人聲吵雜提供了足夠程度的旅行幻想。如果要想起這張專輯,很奇怪的,我會直接從這首短歌開始。

〈造字的人〉的動畫MV由王登鈺創作,也正是專輯封面與內頁圖像;〈別人的天使〉則由我非常喜歡的黃中岳先生編曲,以充滿希望的明亮旋律起飛,搭展到副歌的躍動呢喃,流動而自成宛如電影的風景圖像,是專輯裡我的愛歌之一。「這世界是一個謎語 我們誰也不想去解開 是為了要拯救自己 卻成了別人的天使」...靈感來自德國電影《最後一次心動 Off Beat》的歌詞,擁有奔跑的速度,深刻得一針見血。

〈New Dream〉這首詩說著海邊蚌殼吐出的海市蜃樓之夢;〈清晨旅行〉則描繪一大清早睡眼惺忪的長途旅行。聆聽至此,室內空氣都籠罩著夢境的感覺,然後這場幻境再由〈未來女孩〉、〈發光房子〉延續,像是嬰兒車上方會旋轉的玩具,前者民謠吉他加入了非洲傳統樂器與山地歌謠合音,後者叮叮咚咚的可愛節奏輸入了笛子相伴,童趣的類似兒歌,是否都是要唱給未來的主人翁聽,還是,給老了的未來主人翁往回追溯呢?

專輯末再將〈黑暗之光〉引向海浪的聲音,雷光夏溫柔的嗓音真是殺傷力十足。也許正如她所說:「很適合在大雨天聆聽」,大雨的隔絕會讓人的心異常通澈。

從一場車禍開始,雷光夏意外的待在家專心寫歌,想以單純感動,排拒一整個世界的黑暗與複雜。錄音過程遊歷西班牙、北京、維也納,MV也是囊括了廣告片導演蕭雅全、《Off Beat》導演Hendrik Hoelzemann、光夏的爸爸雷驤...等。

總結的說,《黑暗之光》富蘊了生命的厚度,自然地閃閃發亮。它是適合老照片的主題音樂,散落一地的無岸回憶,在心情無比灰暗的時刻,讓人有了溺執在小小世界裡的可能。



官網
http://www.cizoo.com/summer/summer.html

關於音樂專輯及創作者資料,在下列版版另有詳細介紹
http://board.ek21.com/A?188332 心上鎖冰小舞(國內音樂專輯)
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我的80年代MV
http://blog.roodo.com/pintomusica/archives/2559028.html

資料取自甜蜜心情 http://board.ek21.com/A?14538

生日: 1968/8/15
星座: 獅子座
血型: B
學歷: 交大傳播研究所碩士
現職: 愛樂電台DJ,音樂工作人,創作歌手。
配樂作品:「作家身影」紀錄片(本片獲88年金鐘獎)
       「南國再見南國」/「海上花」主題歌曲
       (入圍金曲獎最佳作詞人)
出版個人專輯:「我是雷光夏」(1995,水晶)『http://summerplanet.com』(1999,新力音樂)


雖然頂著金曲獎最佳作詞人光環;雖然身為台北愛樂電台DJ;雖然曾擔任許多知名廣告的配音和配樂;雖然父親是知名作家雷驤─許多人仍對「她」印象模糊。雷光夏,一位行事低調的音樂人,自1995年出道以來,就不曾拍過封面照、宣傳照。儘管擁有一群支持她的小眾,但大多數人都對她「有概念、沒印象」,甚至不曉得她是男、是女?連名字也常常被倒著唸成「夏光雷」…今天,優仕大人物專訪就來為大家揭開音樂創作才「女」-雷光夏的神秘面紗!

小時候愛看書 但是看完了就又吵又哭

談起自己的童年,雷光夏笑著說:「沒什麼特別的呀,我也只是一般的小孩子,爸媽都蠻擔心我會不會一直很幼稚長不大!」

兒時家中環境並不富裕,物質生活雖不充足,但是精神生活卻不餘匱乏。爸爸媽媽總會帶著從小就很愛看書的雷光夏去逛書店,雷光夏偏好比較奇幻的故事,例如辛巴達歷險記、天方夜譚等,就像現在小朋友們迷哈利波特或魔戒一樣。而嬰兒時期的光夏是個愛哭娃,常常會哭哭鬧鬧的,父母差一點因為覺得有個小孩真的很煩而想要離婚呢!後來雷爸爸治她的方法就是:在雷光夏哭鬧時,把古典樂放得很大聲,以蓋過她的哭聲。雷爸爸最常播放的是貝多芬的命運交響曲,前奏一下來就把她的哭聲給「鎮壓」住了!雷光夏幽默地說:「搞不好就是因為這樣受到了許多古典音樂的薰陶,長大之後才會來愛樂!」

雷光夏表示,父親雖是知名作家雷驤,她卻不會感到自己和別人有什麼不同,也不會有什麼困擾或壓力,但父親帶給她的影響很大,因為雷爸爸就像是一個取之不盡用之不竭的知識資料庫,有什麼問題問他,總是可以找到解答。雖然她的少女時期也曾叛逆,也會和父母有意見不合的時候,但最後她總是發現:爸媽的建議,大部分具有相當可靠的參考價值,大人總會以自己的經歷來告訴兒女可行或不行,只是如人飲水冷暖自知,總是要自己去跌倒才知道哪裡痛。無論如何,家人給予的支持和鼓勵,到現在都仍舊是雷光夏最大的精神支柱。

大學聯考失利 但是挫敗可以讓人學習

高中時期的雷光夏玩得很瘋,參加合唱社、吉他社等等社團,擁有相當多采多姿的高中生活,但是也因如此,大學聯考時不幸戰敗,沒有考上任何學校。

當時雷光夏覺得很挫折,因為她發現自己所喜愛和專長的項目:音樂及藝術,並不是這個社會的主流價值,大學聯考的制度對於擁有術科專長的學生來說並不公平。如果當時有今天這樣多元入學的管道,也許雷光夏就可以成為術科保送的學生。

話雖如此,上大學在當時仍然是一件很重要的事,雷光夏也了解到如果要能夠學到更多更深入的知識,一定還是得服從制度,跨過這個門檻才能選擇自己想要做的事。於是,雷光夏還是耐著性子準備重考,而最後她也考上了自己非常喜愛的科系-淡江大學大眾傳播系。淡江大傳系讓雷光夏開拓了在媒體工作的視野,踏入一個全然不同以往的『視界』。

什麼都碰 然後學到自己「不要」什麼 

考上大學之後,雷光夏就像是進入一個從來沒有看過的時空。大傳系的課程五花八門,看得她眼花撩亂,從幕前到幕後的課程每一個科目她都覺得很新鮮,上起課來也很有趣。

雷光夏在學習的過程中領會到自己對於“表現型”的東西其實並不感興趣。在參與了解媒體的過程當中,她漸漸明白:表現在台上幕前的東西雖然華麗,但是底下也許是很空虛的,華麗只是襯托。站在台前的人若底子不夠紮實,很快便會被掏空。有了這一層理解之後,雷光夏便開始選修一些具有內容深度和基礎背景的課程,增進自己在精神以及歷史層面的知識,例如建築藝術、視覺傳播、心理學等等,培養自己內在的深度。雷光夏形容:「這就像農夫種田一樣,你必需把土掘軟、掘深,以後灑下種子它才會長得好。」她時時警惕自己不要流於表面,尤其現在雷光夏從事媒體工作幾年下來,更加體會到這一點的重要性。

  大二升大三的暑假,雷光夏跟著陸昌明導演開始廣告實習,實際參與廣告拍攝、唱片錄製、音樂劇場等等工作。陸昌明是一位很有個性也非常優秀的導演,拍過很有名的廣告如司迪麥系列,他對於雷光夏的提攜頗多。到了大三、大四,雷光夏則是在紀錄片工作室實習,常常要上山下海找資料,尋找適合拍紀錄片的主角。為了拍紀錄片,雷光夏和同學一起拜訪過消防局、警察局、戶政事務所、教堂… 等等平常沒事不會想去的地方,這些都讓雷光夏大開眼界,更重要的是,被實習生活狠操過後,她下了一個重要結論:「這些… 我通通都不想做,也不能做。」(未完待續)

剔除不會的之後 深耕自己所長

  雷光夏說:「從小我就知道自己對“聲音”有一定的敏感度和喜愛,但是也是因為太熟悉了,會覺得它根本沒什麼特別的。我開始質疑自己,我真的只會這些嗎?我真的只要做這個嗎?做別的不行嗎?」所以大學時期她盡情的投入課業所給予的學習和經歷,在體驗了媒體多元多樣化的生活之後,雷光夏終於清楚自己果然不適合從事如拍電影、拍廣告、拍紀錄片… 等這一類的工作,因為不是發自內心的喜愛,就不會有耐心對待。她最後選擇了自己最擅長也最喜愛的“聲音”。這個時候,她的意念已經相當明確了,不像從前一樣還抱持著懷疑的態度。


雷光夏說:「適合什麼事情跟不適合什麼,如果不去耗時間嘗試,就永遠不會知道。而明白了之後,深耕自己所長的意念才會更加堅定。」

在研究所時期,雷光夏覺得最大的收獲就是學到了許多學習的態度及方法。她說:「學習的態度要謙虛、吸收的方法要正確。」她認為吸收知識要有方法,因為不是吸收就算了,還要能夠轉換為自己的東西,用自己的語言說出來或用自己的腦袋去思考到底吸收了什麼,而且雷光夏強烈建議年輕學子們:在學生時期一定要鞭策自己,「努力為自己深耕」,但「不需急著應用」,因為到你該應用的時候,你所吸收的功效就會發揮,還不到應用的時候,就應該大量的吸收而不需斤斤計較這個以後有沒有用。這就像之前所提到過的:「把土掘得的夠深,灑落種子之後它才能吸收充分的營養而長得又好又快。」

創作以實踐自己為出發點 有同好就不寂寞

身為別人口中的創作才女,雷光夏自己有什麼看法呢?

雷光夏有些靦腆地笑著說:「以前年輕時臉皮比較薄啦,別人這樣說會覺得很不好意思,也不覺得自己可以稱為才女,但是現在已經懶得辯解了,你要說我是才女,那我就回報你一個微笑說:『謝謝!』。」

雷光夏表示,創作的過程本身的確寂寞,但創作是為了實踐自己,證明自己能夠把自己喜愛的東西給做出來,所以要持續地創作。她也明白,從古今中外所有的例子來看,創作者大半都很孤獨,畢竟藝術和流行的確有差距,但是在創作過程中,她也會勉勵自己不要盲目追隨流行。大家都問她:「為什麼妳要做這麼奇怪的音樂?為什麼妳不用大家都用的樂器或音樂型態?」雷光夏總是非常嚴肅而認真地回答:「創作,不就是要與眾不同嗎?做出和別人不一樣的東西,難道不是每一個創作者所該努力的目標?」她相信自己的直覺,也不斷找尋被啟發的機會,要做出自己喜歡的東西來。這並不是刻意標新立異,而是她認為:如果沒有自己的想法,「創作」就失去了意義。
儘管一個人的創作過程很辛苦,但仍然會有很多遇到同好或者和別人合作的機會,在和別人討論或激盪的過程當中,有時候會發現很大的驚喜,發揮一加一大於二的功效,而同行的人也比較能夠明白彼此心中的寂寞,常常互相鼓勵,就不會覺得都沒有人了解自己而很難過。

雷光夏表示,她的每一張專輯,都像是一個生命的歷程,是現在狀態的總結。而這一次的出輯,雷光夏形容:「我想說一個故事給大家聽,這個故事便是關於我自己。」

雷光夏喜歡電影,所以她這次的專輯有電影的概念在裡頭,也許不是電影,而是一連串的小短片組合而成的故事,每首歌曲的排列像詩一般或長或短,或者可說是有機的組合。雷光夏想說一個空間很開放的故事:「當音樂揚起在聽者的房間,就會出現一些光影或者顏色。」這麼形容也許有些抽象,但雷光夏的目地是希望透過聽覺,聽者可以去創造屬於自己的想像空間,把這個故事用自己的方式去感受去聽完,就像一場簡單的旅行一樣。雷光夏笑著說:
「生活,不就像是一場旅行嗎?」

學習與悲傷共處 珍惜如果能夠快樂

除了創作音樂之外,雷光夏目前在台北愛樂電台從事DJ的工作,對於播放音樂的順序,要用什麼元素做連結都相當留意。雷光夏說:「去了解“意義的最小元素”以及其產生過程,才能用此基本去組成或建構成不一樣的感覺。」這項工作說簡單不難,說難可也有很大的學問,因為同樣的曲子用不同的元素組合,感覺就會完全不同。雷光夏每天的工作就像是創作一首大的曲子一樣,挑選每一首組成大曲子的小曲,甚至連串場的話以及順序都是有意義的。工作雖然辛苦,但是相當有挑戰性,也符合她的興趣,所以她說:「我是樂在其中囉!」
工作之餘的雷光夏喜歡旅行和看電影,也蠻常呼朋引伴一起去瘋,並不是一天到晚關在暗房裡做音樂。雷光夏說:「其實我個人還是不能脫離悲傷的色彩,性格裡仍然流動著憂鬱的基因,但也因為如此,我明白快樂是很寶貴的,所以會珍惜快樂!」她想期勉大學生的,除了希望同學們在學生時代要好好地深耕自己之外,也要有勇氣面對自己內心所真正喜愛和擅長的事物,就算它只有一點點的火光,也要試著抓住,因為你不知道那火光將來會不會變成熊熊大火或美麗的煙花,但是如果不抓住它,也許就永遠失去夢想了。(全文完)
(40)莓小小2006-12-23 11:45 · 218.187.67.19x

關於雷光夏的聯想1



http://www.wretch.cc/blog/mcrios&article_id=168262

相對論》雷家像藝廊 典藏成長記憶

記者陳宛茜

下午兩點多,雷光夏的妹妹雷光涵開車來接我們去他家,她開玩笑說:「該叫他們起床了!」採訪時,雷驤、雷光夏坐在沙發上高談闊論,雷媽媽則在客廳、廚房間進進出出,不斷端出她調製的飲料和點心。

這是雷家生活的寫照:雷驤、雷光夏在藝術領域上發光發熱;雷光涵除了長笛和大提琴,還曾是空氣槍國手,用射擊來「練心」;媽媽則是串連他們全部生活的精采人物,提供全家人能量。雷光夏還有一個「比較音樂學家」舅舅李哲洋,他主編的「全音音樂文摘」是早年台灣愛樂人的精神食糧。雷光夏的音樂細胞,嚴格說來是遺傳自「母系」。

讀雷驤的文章,讓人錯以他是旅行高手,生活總是「在路上」。事實上,雷驤不大會開車,掌方向盤的總是雷媽媽。雷驤說自己其實「痛恨」旅行,出國多半為了工作。雷驤在國外每天傳真告訴雷媽媽自己的一日見聞。旅行的漂泊之苦,經過雷媽媽傾聽,方可轉化為創作的能量。

全家旅行才是雷驤最適意的出遊方式。年輕時,雷驤用一台摩托車載全家四口到處遊玩,大家挨在一起,欣賞沿途風光;如今雷光涵出嫁,全家還是一年策畫一次國外旅行。每到一地,雷驤和雷光夏一個速描一個錄音,「只負責風花雪月」;媽媽、妹妹才是「專業旅行家」,一個負責蒐集資訊,一個負責「領路」。雷媽媽自嘲:「他們風花雪月,我們假裝專業!」

雷驤和雷光夏共用工作室,工作室裡的格局和擺設都是雷媽媽設計的。家中成員帶回來的各種紀念品,一片葉或一張明信片,雷媽媽都細心地裱框,擺在適當的角落。在她的巧手慧心下,雷家就像是一個藝廊,展示一家成長的歲月軌跡。

雷光夏形容爸爸的長相像「海豹」,而自己的作品讓人感覺像是「泅泳在記憶大海的一尾魚」。如果說雷驤是「海豹」、雷光夏是「魚」,那麼,雷媽媽便是永遠環繞著他們的那片大海,深邃而寧靜。

【2004/04/20 聯合報】
板主回覆


相對論》雷驤放任女兒光夏有自己的聲音
【記者梁玉芳、于國華、陳宛茜、袁世珮】

父親雷驤是以繪畫、書寫及影像記錄全才行走藝文界,女兒雷光夏選擇的是與父親不同的創作媒材──音樂。她自己的註腳是:「要在這個家庭裡勝出,就要會些不一樣的。」

父:她夜啼 其實在唱歌
母:小兒哭 就是腸絞痛

雷驤看著自己一生最棒的作品──女兒,眼裡嘴裡都是讚美,不斷用「驚奇」形容他如何發現女兒早慧的天分,「她的夜啼,其實是唱歌!」雷光夏倒有些承受不住似地反詰:「哪個小孩不哭?」一手為父女打理後勤補給的母親Amy則一語中的:「小兒哭,就是腸絞痛嘛!」

和雷家相熟的朋友,對這個家庭不同成員間的濃稠情感總是印象深刻,他們不吝於真情流露。活力充沛的雷驤,不僅有著過人的創作力,對孩子種種的成長細節也有敏銳的觀察,說起往事歷歷如新,不愧是影像工作者。不習於公開曝光的雷光夏則略顯拘謹,但一碰觸音樂話題,便能在深沈處激起波濤,讓她侃侃而談。以下是訪談紀要。

記者問:請談談光夏的小時候,當時她對音樂的有什麼特別的反應?

雷驤(以下簡稱驤):她小時候對語言結構就很敏感,表現出對語句的不同探索。我記得她剛會說話沒多久,當時我們住在教堂樓上,教堂的門很重,她人在外面,想關上門,她卻說,「把這個小孩關起來」。很特別的表達方式。

問:聽說她小時候愛哭,你們都用莫札特來對抗?

驤:那時她非常愛哭,而且日夜顛倒(雷光夏踢了爸爸一下)。我們對付她的辦法,就是用莫札特、貝多芬來抗衡。有的時候,音樂聲音突然變小了,光夏會停止哭泣,好像要弄清楚怎麼沒聲音了?過一會兒,知道音樂只是變小聲而已,她又哇哇大哭起來。

我想,她現在是用唱歌代替哭泣。有一次我在台下看她的唱片發表會,想起她小時候愛哭的事,也許她出生就覺得這個世界環境不好,用哭來表示抗議。或者說,那時候她就在做聲帶和肺活量的練習。(雷光夏:這種小事,不必拿到報紙上說吧!)

父:音樂才華 遺傳母系
女:我不神奇 但須迷湯

問:光夏的音樂才華來自遺傳嗎?

驤:我相信是的,而且是來自母系遺傳居多。她的聽覺特別敏銳,三歲多時,我拿了鋼琴家陳必先的錄音帶回家,邊聽邊寫稿子。聽到某個段落,光夏突然從樓上跑下來,嚷著說:「彈錯了!」說完就跑掉。隔一會兒,她又跑來說,這裡彈錯了,是上次同樣的地方。那是一段非常快的和弦,可能鋼琴家的指頭碰到別的鍵,出現細微雜音,居然被她聽出來了。

如果我們在音樂方面有給她什麼,也是不經意的,可能因為她三歲以前聽了很多音樂。

雷光夏(以下簡稱「夏」):(不以為然地)這好像過年時,大人把小孩的事全翻出來再講一遍。這只是一般的音樂能力吧。

問:在爸爸眼裡,女兒好像很神奇。光夏怎麼看?

夏:我並不神奇,但我需要他們灌我迷湯。即使只是小事,他們也會百分之二百、百分之三百的肯定和讚美。有時剛做完電台的節目,媽媽已經留言「妳今天的節目好好聽喔」,我還是很高興。但我知道要降低標準,如果他們說「那很好啊」,我就知道還沒那麼好。

父:用麥克風 我教他的
女:爸像海豹 母女寵物

問:在光夏眼中,父親是什麼樣的人?

夏:(回頭問媽媽:可以說實話嗎?)幾年前,和爸爸去大陸拍「作家身影」紀錄片,發現父親在外面是一個紀律嚴明的領導人,意志力驚人,從早忙到晚,掌管很多事。但在家裡,我們一直對他吐槽,覺得他像小海豹一樣,很純潔。我們都覺得爸爸很像我們的「寵物」。他生日的時候,我和妹妹光涵送他手表,也在卡片上的小海豹畫了新手表。

驤:我是很有意志力的人。我每年的計畫都定好了,創作不是散漫行事。像我今年就計畫寫兩本書:我出生的上海,和我長住的台北。

問:妳創作音樂、寫詩、配音也主持節目,妳覺得什麼頭銜最合適自己?

夏:音樂工作者吧!即使在做節目,感覺也就像在創作音樂,有一種內在的結構在流動。我不敢自稱詩人,我的文字多半只是歌詞,做文字工作必須有一種深度,我不敢輕易跨越。當年進台北愛樂電台,電台負責人說主持節目不必講很多話,我才接受那個工作。那時我剛從研究所畢業,讀過一大堆符號學什麼的,知道語言是很容易被操弄的東西,因此一直刻意避免語言氾濫。

有一個時期,我很在意文字的雕琢;但不論多謹慎,文字都免不了被延伸解讀。我自己想想,就不如保持散漫樣子吧,散漫反而是事情的真相;比較鬆散的文字密度,也讓我自己覺得舒服。文字總是承載太多,還是音樂最好,音符的開放性,讓我覺得寬闊。

驤:光夏對外的表現很整體,是由內而向外輻射。就像她主持節目做DJ,雖然用的是別人的音樂,經過她的重新排組,就像一個大的樂章。她第一次使用麥克風,是我教的。(得意)我比較早接觸影音的東西,知道如何透過麥克風表達聲音的音色、形象。

夏:考上大學以後,爸爸買了電子合成樂器和四軌錄音機給我。這個啟蒙很重要,我因此開始作曲、作廣播。爸爸指點我:用麥克風時,要像在耳朵旁輕聲細語,不必太激動,別人就能感覺到。我喜歡戴耳機聽自己講話。很多人說,我的聲音聽起來平平的;但名錄音師杜篤之說,我的聲音有很多層次,我很高興有人聽得出來。

父:高中寫歌 校園轟動
女:重考時期 創作不少

驤:她在高中就抱著吉他玩音樂,念中正高中時寫了「逝」這首歌,據說是校歌之外最轟動的。但大學重考對她是個打擊,走在南陽街,她頭都低低的。

有一天,她不想去補習,問我:身體不舒服可以請假,那心情不舒服能不能請假?剛好我要去澎湖拍片子,便幫她請假去澎湖玩了三天。我們坐小船出海,她一邊聽著音樂,突然拿下耳機說:「我將來要為風景寫音樂!」但回來後,補習班老師打電話來抱怨,「你們這樣縱容小孩,她將來考不取國立大學,我們不負責」。

夏:為了考大學,一直不能做自己想做的事,很荒謬。有人很會應付考試,我不行。但在最黑暗的時候,反而會寫出很多有趣的東西。(媽媽補充:她補習的時候寫了「南陽街的鴿子」、「榜外」、「淡水最後列車」。)

問:雷驤是師範學校畢業的,卻嘗過制式教育的苦頭。你曾說,壞的教育也有好處,會把學生逼向另一個方向去?

驤:我想學藝術,那時只有師範學校才有美術科系,所以執意去念師範。我父親是律師,我小時候環境不錯,一心要追求藝術。但進了師範學校,發現他們就把學生當成木頭,我從來沒遇到過好老師。也因為那段經驗,我現在在社區大學、藝術大學上課,都要求自己要盡量當好老師。因為我很知道,一個不好的老師是多麼耽誤人的成長。我引用的是侯麥的話,的確,壞的教育會逼人往反向發展,人的本性不會順著壓迫的勢力發展。

問:那麼爸爸對女兒的教育態度?

驤:放任,從沒體罰過。喔!只有一次,她國小時,收班費弄丟了,我拿紙鎮打手。班費還是我賠啊。我罰她是,她不知道要負責任,錢弄丟了,處理又不夠明快,逼到最後才講;這是她人生要學的地方。

問:你和當年一批藝文創作者至今都還維持密切的互動與朋友關係。早年的創作者似乎有更多跨界的空間?

驤:當時分工沒有現在明確,活動辦得也比較少,像看影展、畫展、聽音樂會,都是同一票人。這裡面有學電影的、學音樂的、寫文章的、拍照的,大家都經常來往。現在分得太細,音樂要分什麼音樂理論及演奏,演奏裡面還要分不同樂器;對一個學生來說,只要鑽研一種樂器就滿足了。但我們那時候不同,什麼都想懂一些。

夏:家裡常常有很多爸爸文化界的朋友來。小時候,經濟不是很好,爸爸騎台摩托車,全家四口深夜穿過稻田,到朋友家裡去。那時,我就知道藝術家、文學家和一般人一樣,沒有特別的崇拜。

(媽媽:對她們來說,林絲緞是「舅媽」,奚淞是奚叔叔,馬水龍是馬伯伯,名人就是普通人。那時大家都窮,有次許常惠的太太得了一片鱈魚,打電話叫大家快去吃。哇!這鱈魚又白又嫩。我們一家四口都去了,總共大概七八個朋友一起分吃了那片鱈魚,一人分到一口。現在煎鱈魚,都會想起那段。)

【2004/04/20 聯合報】

(41)莓小小2006-12-23 11:43 · 218.187.67.19x

關於雷光夏的聯想2



關於雷光夏的聯想2


雷驤

一九三九年出生於上海,台北師範藝術科畢業,現專事寫作、繪畫,及紀錄片自由製作人。 鍾愛旅行,總是一本小小素描簿信手畫就行旅途中的人物情事,流暢自然筆觸,在沉逸文字的營造下,交織出興味盎然、情摯意切的篇章。因之不論是參與製作的記錄片、個人創作,均能獲得極高評價。作品曾獲得中國時報小說推薦獎、金鼎獎;電視紀錄片亦多次榮獲金鐘獎。 著作豐富,有:《愛染五葉》、《矢之志》、《單色風情》、《悲情布拉姆斯》、《流動的盛宴》、《文學漂鳥》、《西張東望》、《晃動》等書;影集〈映像之旅〉、〈風景線上〉、〈現代作家身影〉等。




行旅畫帖

作者: 雷驤
出版社: 馬可孛羅
書系: 旅人之星
出版日期: 20021024
ISBN: 9867890159
城邦書號: MS1012

:::內容簡介:::

九歲那年,舉家從上海漂洋過海初抵台灣的那次遷移,是作者生命中的第一場「大旅行」,其後,大大小小的行旅,成就了雷驤生命中重要的元素。尤其隨身一本小小素描本,行腳處信手畫盡世間風景、生活百態,輕盈線條、清柔色澤,一幅幅透著對生命的思索與眾生的關懷。
在《行旅畫帖》中,或濃或淡的繪畫興味,穩健的文字,織就出雷驤作品特有的凝練與沉靜的風格。

「……女主人獻上待客必備的酸奶及手製乳酪片。我仰頭看這蒙古包的基本結構有如一張大傘骨,外覆毛氈帆布,夏天白日室外三十四度時,包內必定乾爽;去年冬天為零下四十度,如何禦寒?
當R透過譯員向他的受助童說儒家德訓:『人不學,不知義』之後,我提問:孩子可會騎馬?我們想瞧瞧。
此問一出,孩子的母親即刻起身走出蒙古包──像似要去備馬的樣子。我跟出,才知道她家赤貧根本無馬,她遂沿村聚按家去借,皆無著落,遂越奔越遠。……」 ——雷驤





晃動

作者: 雷驤
出版社: 麥田
書系: 麥田文學
出版日期: 20020114
ISBN: 9574698440
城邦書號: RL1117
192 頁

:::內容簡介:::

 總以一雙充滿悲憫的眼眸凝看生活百態;
 總在一幅幅泌滿情感的描畫間透著生命思索;
 這緊貼土地呼吸的圖與文,
 最美,最動人。

這是記錄片及插畫家雷驤的圖文書,書中有富個性的插畫,有怠性的小品文,一個個小故事,一則則有意思的插圖,構成一本美麗的書。





行過烽火大地-戰地女記者遊走邊緣國度的採訪實錄

作者: 張翠容雷驤
出版社: 馬可孛羅
書系: 旅人之星
出版日期: 20020703
ISBN: 9867890108
城邦書號: MS1010
304 頁


:::內容簡介:::

有朋友說,新聞記者寫書一定要夠快,把握讀者的即時興趣,把握市場;他們擔心我這本書已給時間拋離。不過,對我而言,寫書的意義多於製造一種商品,記者的前線採訪,以及一宗新聞事件的出現,當然都有其時效性,但同時亦有一定的歷史涵義。
與其不停去追趕,不如稍作停頓,翻一翻舊賬,說不出會有新的發現。這本書讓我翻出不少舊賬,翻得熱淚盈眶。如果可以的話,我願意手上的一枝筆就把我所經歷的那一刻凝聚,與讀者一同哀嘆、憤怒、喜悅、沉默,然後回顧、反省,並喚起一些重要的記憶,好讓我們好好看清這一個世界。
海明威說,這是一個美麗的世界,我們必須為她奮鬥!
在我寫完這本書後,我卻感到這並不是個怎麼美麗的世界,但我們仍必須為她奮鬥!有朋友問:妳要跑到哪時候才停下來,我回答:只要世界有謊言,我還是繼續跑。

「她要和古代旅行家一樣,永遠到陌生地方去觀察、凝望、記錄和暸解。她相信安哲羅普洛斯所說的:『旅程都應該將我們引領到從未到過的地方,也去面對從未沉思的難題。』 
 於是,她選擇了『背囊記者』這個難度最高的工作。在過去十五年裡,她陸續替英國的BBC World以及義大利的IPS做採訪報導,她去過阿富汗、東帝汶、巴爾幹半島、柬埔寨、印尼、越南;她重走了一次西藏小活佛十七世葛瑪巴逃亡的危險路徑,她跨越過南美洲的安地斯山脈,並在東歐漫遊半年之久。……」

——南方朔



愛染五葉
作者: 雷驤
出版社: 麥田
書系: 麥田文學
出版日期: 19990915
ISBN: 9577088716
城邦書號: RL1105C
270 頁


:::內容簡介:::

◎ 內容簡介:本書為雷驤先生的散文集,雷驤先生以「文學的」、「藝術的」、「音樂的」美學心情,記述台灣,記述生活。每篇皆有他精緻的素描畫,圖文並茂;細緻的文心,讓我們體會生活隨處的感動,美麗且真實,讓我們一起與大師享受藝術,享受文學,享受生活。另,此書內文採特別色、封面以軟精裝印製。


▋ 作品列表

書名 出版社 出版日期 定價

行旅畫帖 馬可孛羅 20021024 NT$580
行過烽火大地-戰地女記者遊走邊緣國度的採訪實錄 馬可孛羅 20020703 NT$280
晃動 麥田 20020114 NT$180
愛染五葉 麥田 19990915 NT$260
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捷運觀測
雷驤 著
定價: 399元
全彩印刷.軟皮精裝。攝影圖片與手繪圖片精緻設計。


首部書寫台北捷運的感動之書《捷運觀測》

從現在回看,臺北的變遷很大:中華路棚屋商場早已不在,平交道柵欄當然也不存在,火車已經鑽進地底,而那些行人依舊熙攘往來,我變成他們中間的一員,我成了臺北的一部份——而臺北卻是我生命的全部。               

──雷驤


《捷運觀測》獲2002年台北寫作年金獎助,是作家雷驤書寫捷運的感動之書。雷驤以敏銳的觀察,配合優美的手繪插圖,具動線設計的攝影圖片,溫柔的記錄捷運的每個角落;這是雷驤為每個捷運通勤族書寫的生活之書。



本書分為兩卷,卷一「沿線寫生簿 」從以捷運各站為書寫目標,詳細列出各站站名、著名景點,一目了覽捷運各線的重要景觀,深入各站,發掘每站給我們的生活感動。卷二「車廂風景」,記錄捷運車廂與捷運站內的場景,以文字寫生,描述車廂裡的人事物。每天的生活在這裡化成一幀幀照片,人人都是照片裡的主角,在捷運這張「大照片」裡,我們被銘刻在台北的歷史中。

獻給臺北《捷運觀測》出版

雷驤

 

捷運,不只是我們最重要的交通工具,是我們最強大的情感投注站。雷驤以敏銳的觀察,配合優美的手繪插圖,溫柔的記錄捷運的每個角落;這是雷驤為每個捷運通勤族書寫的生活之書。


從現在回看,臺北的變遷很大:中華路棚屋商場早已不在,平交道柵欄當然也不存在,火車已經鑽進地底,而那些行人依舊熙攘往來,我變成他們中間的一員,我成了臺北的一部份——而臺北卻是我生命的全部。

  我從十七歲到臺北求學以至初老,除了短暫的它鄉異地的旅行遊歷以外,幾乎不曾離開臺北,不知道除了書寫臺北,我的生命還有什麼內容可寫。

  想起昔時少年獨自一個人初到臺北的發現過程,印象十分特別;離開高雄的父母親的家,乘火車北上,經過嘉南平原、雲嘉平原,越過大肚溪、大甲溪,火車逐漸進入丘陵之中。這種地理上的實證,對一個早先只從書本得到知識的少年,是很有意思的。但是火車從苗栗以後,好像永遠的行駛在山谷間了,時間一個鐘頭、一個鐘頭的過去(那時的火車極慢),我懷疑這個北上旅程的終點,是否真的會出現傳說中的那個佔地平廣、人文薈萃的大都市?我大概在毫無希望中瞌睡去,聽見鄰座提醒身邊的女人道:「喂,臺北到啦!」

  那回初見臺北的第一印象是:列車平行沿著中華路開進市區,兩旁是做生意的商場棚屋,桂林路、武昌街、漢口街與鐵路直交的地方,叮叮叮的放下柵欄,擋住停在路當中的公車、行人和踮起一隻腳跨坐自行車上的人們,他們眼光空茫,表情凝凍,好像忽然被切斷了行進中的生活,專等我們的火車開過去,生命才又連續下去。這幅圖景的印象深刻,心想:我將在這樣一個雜沓的、常要被切斷的都市裡生活嗎?

兩年以後我開始寫作。在西方文學的例子裡,或者鄰國日本的創作中,不難從留下的文學章節裡考察到一個地方、一條河流的真實樣貌,但在我的二十幾本作品中,表象上的臺北標法是淡化的——更大的動機在於將文本意旨擴大為一種普遍的人生情境。

  從現在回看,臺北的變遷很大:中華路棚屋商場早已不在,平交道柵欄當然也不存在,火車已經鑽進地底,而那些行人依舊熙攘往來,我變成他們中間的一員,我成了臺北的一部份——而臺北卻是我生命的全部。

(42)莓小小2006-12-20 20:54 · 218.187.67.19x

築夢踏實--由台北移民清境的故事---林正雄. 歐風小鎮負責人
.


今天聽了一場演講不錯耶 2006.11.30

為了老婆而築夢...

"林正雄. 歐風小鎮負責人. 築夢踏實--由台北移民清境的故事"


當然我不是要寫他的演講,而是他的"歐風小鎮",真的不錯
由他的演講體認他的特質是個逐步築夢踏實的去實踐他老婆的夢想~~
他是個精準的土木工程/設計師..凡是計算的精準方正...很有科學家的精神....
純粹理性....有機會到清境可以去住看看...感覺粉有品味...
重點在於老闆粉實際而且懂生活(由演講中感知嘿)...



灑下夢想的光影 歐風小鎮

【大台灣旅遊網TTNews記者范綱武/南投縣報導】



[清境民宿]歐風小鎮 http://www.villa.club.tw

█ 訂房電話: 049-280-3008
█ 民宿地址: 南投縣 仁愛鄉 壽亭新村 35號



歐風小鎮,有著濃厚的人文氣息,以及那深刻的內斂性格。(攝影/范綱武)  

「真的希望在台北住一輩子嗎?」只為了這一句話,開始踏上實現自己夢想的開端。
  走進歐風小鎮,白色的歐式建築、高低有致的層次感,有種純粹的美感,庭院中的幾棵綠樹,很自然的就融入這片白色的氛圍裡,站在露台上,任微風輕拂,讓自己完全暴露在眼前壯闊的山景之中。走進小鎮,儉樸的擺飾、壁爐、沙發,以及靜靜擺在一旁的鋼琴,真的就如同來到歐洲鄉村人家,質感,就在主人的用心中慢慢的顯現出來。
  主人林正雄表示,還沒來到清境之前,在台北住了許多年,但也開始厭倦了城市繁忙的氣息,就從女主人的一句話開始,灑下一個夢想的種子。「從城市到山上,是非常大的轉變!」從事建築規劃的主人說,確實,面對如此巨大的改變,更需要格外慎重。因此,從找地點、看方位,一直到建築外觀與格局的設計,都經過不斷的規劃、設計、修正,同時運用科學的方式去分析,主人夫婦也不斷交換意見、找出最適合自己格局的建築來。
  經過不斷的努力,灑下的種子也已經茁壯,歐風小鎮,就這麼座落在下清境的山腰上。
  主人也表示,他希望去營造出一個有著濃厚人文氣息的民宿,讓建築與自然融合,藉由互動,重新詮釋人與天、人與自然、人與環境及人與人的哲理。確實,人與自然、人與天地,甚至人與人之間的關係,永遠不是只有消費的關係,而是一種相互而循環的型態,為自己開一扇窗,開始重新認識自然。

































房 型 訂 價 樓別 房號 相關設施
---------------------------------------------------------------
蜜月景觀套房4,200 三樓 301 浴缸.陽台
蜜月景觀套房4,200 二樓 201 浴缸.陽台
蜜月套房 3,800 一樓 101 浴缸.
溫馨二人房 3,300 一樓 102 淋浴.
閣樓雙人房 3,300 三樓 304 淋浴.
景觀四人房 5,200 二樓 202.203 淋浴.陽台
豪華四人房 4,600 一樓 103 淋浴.
樓中樓六人房7,200 三樓 302.303 淋浴.陽台

有房間設置有線電視、梳妝檯、寬頻上網(需自備電腦).

浴室內附浴巾、毛巾、沐浴用品、吹風機等

█房間價格注意事項

.  週六及例假日前一夜(不打折).
.  平 日 : 週一~四 (七折) 週五.週日(八折).
.  寒暑假: 週一~四 (八折) 週五.週日(九折).
.  為維護住宿品質人數請依規定.
各房間至多僅限加一人加床費800元,
(兒童120公分以下不佔床加收清潔費500元).
.  房價(內含早餐)不需另加服務費等.

█訂房程序
1.請以電話訂房 (確定住宿日期.人數.房型).
2.請在訂房起三日內匯款(否則為無效訂房,將取消訂房).
訂金為二人房2000元.四人房2500元.六人房3000元.
3.請傳真轉帳收據.(註明姓名及住宿日期).
並以電話最後確認.
█銀行轉帳---戶 名 : 林妙芬
銀行代號 : 006(合作金庫埔里分行)
銀行帳號 : 0700-765-380300
█訂房時間 AM 9:00~AM12:00 電話: 049-280-3008
PM 1:00~PM9:00 傳真: 049-280-3006

■ 取消訂房之規定(日期從住宿當日起算) 
■ ● 住宿當日不得要求延期或取消,恕不退還訂金。
■ ● 住宿前三日內要求取消者退訂金之五成,不得要求延期。
  ● 三日前至十日內要求取消者,退訂金之八成或可延期乙次(以六個月為限)。
● 十天前要求退房者,可全額退回訂金(每間房須扣除200元手續費)
或可延期乙次,以六個月為限。
● 如因天災(颱風、地震等)不可抗拒因素需要延期者,訂金可保留半年,
日期請另外來電預約,過期則訂金不予以保留。
█住宿公約
●嚴禁攜帶寵物入內.
●所有室內空間禁止吸煙及烹調食物.
●夜間11點以後請勿喧嘩.
●進房(Check in ) PM 3:00 後.
退房(Check out) AM 11:00 前.
●若無法於當日下午五點前到者,應於五點前來電告知,
如逾期,將不再為您保留房間。
█住宿另享優惠
* 特約商店餐飲九折
* 廬山溫泉優惠折價券
* 小瑞士花園優惠折價券
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交通資訊
● 清境聯外客運:
目前由埔里通往清境農場的大眾運輸工具主要是南投客運,
每日六班車;遊客可從埔里搭乘(往翠峰或松崗的班車)。
● 南投客運班車時刻表
埔里發車時刻 → 經清境 清境發車時刻 → 埔里
06:00(往松崗) 07:30
07:10(往翠峰) 10:00
08:35(往松崗) 10:38
10:20(往翠峰) 12:35
14:00(往翠峰) 16:35
16:35(往松崗) 18:10

● 埔里聯外客運:
‧南投客運埔里站 (049)2984031
‧全航客運 (往台中、南投)(049)2421819 ‧埔里巴士 (往台中) (049)2988918
‧國光客運 (往台北) (049)2982131
‧尊榮旅遊 (往台北) (049)2999781
‧總達客運 (往高雄) (049)2900388

●開車
‧從埔里至歐風小鎮......
由埔里走14線道路往合歡山方向,到霧社轉台14甲線道路往合歡山方向 至壽亭新村右彎下行約60公尺即到。
‧從北部或南部走國道三號高速公路......
由國道三號高速公路在草屯交流道下, 轉台14線道路往草屯埔里方向,即可到埔里。
‧從北部走國道一號高速公路...... 由國道一號高速公路在台中交流道或南屯交流道下,轉中彰快速道路 到快官交流道轉往南投方向接上國道三號高速公路在草屯交流道下, 轉台14線道路往草屯埔里方向,即可到埔里。 ‧從南部走國道一號高速公路...... 由國道一號高速公路在王田交流道下,轉台14線道路往草屯埔里方向, 即可到埔里。 ‧從東部到埔里...... 由花蓮,駛往往合歡山方向。過合歡山後,再往清境農場。

●搭乘大眾交通工具 . . .
‧埔里→清境歐風小鎮 搭南投客運往清境農場至壽亭新村下車,右彎下行約60公尺即到。
‧國光號--台北公路局西站搭國光號直達埔里終點站。
‧遊覽車--台北承德路搭遊覽車直達埔里終點站。
‧火車----搭乘西部幹線火車,在台中火車站下車,由台中干城車站 搭民營客運至埔里終點站。

(43)莓小小2006-12-10 08:56 · 218.187.67.19x

10 主題:關於青少年/兒童電影




蝴蝶 The Butterfly

導演: 菲利浦慕勒

編劇: 菲利浦慕勒

演員:米歇爾塞侯
   柯萊兒布翁尼許
影片年份: 2002
片  長: 85分
上映日期: 2004/02/05
出  品:
發 行 商: 雷公電影


劇情簡介

1839年,西班牙一位昆蟲學家發現了稀有品種的蝴蝶,決定以西班牙女王Isabella「伊莎貝拉」來命名,她被譽為全歐洲最美麗、最罕見的蝴蝶,只有3天3夜的壽命,藍綠色的雙翅璀璨無比,展幅約為巴掌大,飛翔時間從黃昏到子夜,每年5、6月間羽化,活動範圍限於海拔5400英呎山區松林旁的曠野,交配週期一年只有10天,之後便消失無蹤。傳說中,只要向「伊莎貝拉」許願,她便會將願望帶上天堂,令美夢成真!
8歲的麗莎沒有爸爸,她不怕陌生人,她的好奇心比大象還要大。

今天中午放學,媽媽又忘了接她回家,她來到鄰居爺爺的家,還打開爺爺的密室。脾氣怪怪的爺爺,說他要去找「伊莎貝拉」, 那是全歐洲最稀有的蝴蝶。麗莎怕被送到孤兒院,於是黏著爺爺一起上山找蝴蝶。這趟遠足好辛苦,她半路賴皮、後悔了……可是,她卻看到滿天飛舞的蝴蝶,和媽媽的愛!

小朋友最喜歡的遠足,對大朋友來說,可能會有各種狀況發生,即使她天真可愛、像個天使。8歲的麗莎有問不完的問題,她的「兒童邏輯」非常簡單,每每讓大人發笑!一連串詼諧機智、妙趣橫生的對白,相當俏皮可愛,讓觀眾笑語不斷,是這部電影最成功的地方。

片中的小女孩熱情活潑,老爺爺冷靜嚴肅,兩人個性迥然不 同。但就某個層面來看,他們卻像兩個小孩子,會彼此鬥嘴、嘲弄和反駁。正如同毛毛蟲會慢慢地變成蝴蝶,這一老一小的有趣搭檔,一旦踏上了大自然的旅程,經歷不同階段的相互啟迪,關係也開始有了微妙的轉變……




~~音樂~~
http://witchmagiccity.myweb.hinet.net/butterfly.mp3
蝴蝶…!
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電影「蝴蝶」


作者:goes
http://life.fhl.net/Movies/child/butterfly.htm


 

故事從搬家開始,遷徙,意味著重生,也是一種形式上的丟掉過去。

重生:毛毛蟲結蛹破蛹而出,成為翩翩的蝴蝶,偶而短暫的一生,也丟掉過去。

年輕的媽媽帶著小鬼靈精的女孩—麗莎從中國城的收容所,搬進了一間擁有管理員的公寓大廈。「他爸在我懷孕時就不見人影了…」毫無疑問,一個典型的單親家庭,現今的社會上多得令人不足以為奇,也和大多數如此型態的家庭相同,母親(或父親)擔起了家庭經濟的責任,從早到晚不停忙碌的工作,無形間要求了小孩的獨立,卻同時造就了許多問題---來自孤獨感還有被否認感(沒有人要我)的問題滋生在這些小孩心底深處。

「阿姨,你能告訴我電話亭的電話嘛?我要給我媽媽,讓她能夠打給我…」學校的鐘聲響起,校門口盡是殷盼子女的父母,麗莎卻自己收拾好包包,戴起帽子自己走回家去,一切來自習慣也不得不。由於媽媽忘了給鑰匙,只好在附近的餐飲店中打掌上型電動直至店打烊,她家樓下的老先生:朱利安,迫不得已只好將她撿回家。朱利安:獨居老人,喪子喪妻,為了對兒子的承諾而找尋蝴蝶,家中有個溫室裡頭養著許許多多色彩繽紛的蝴蝶,麗莎刻意闖進朱利安的溫室也闖進他的生活。朱利安決定上山找尋伊莎貝拉的那天被麗莎偷聽到了,麗莎正為了母親又再度因為工作而不遵守諾言帶她去麥當勞跟看電影而深深失望,從放學等到天黑,心碎一地…再度被遺忘的感覺不好受,基於賭氣的性子,麗莎偷偷爬上了朱利安的車跟隨上山,並三番兩次說小謊、耍技巧硬不願意讓朱利安聯絡上媽媽。舉凡報錯電話、更改手機密碼、讓外人以為朱利安是外公…等等,讓朱利安這個看透人生滄桑、心如止水的老先生,生活無可奈何得被激起陣陣漣漪,既無奈卻又有那麼一絲絲甜蜜,令人會心一笑的表情。

別對孩子說謊,別以為孩子們不懂,就輕易承諾。大人們不是常這樣嘛?!(忘記中國的故事中是誰的媽媽殺豬了…)這樣的行為是最糟最糟的錯誤示範,父母是孩子學習的對象,也是活生生的鏡子,許多的童真還有信任就是這樣一點一滴被抹煞掉了。而當孩子變了,大人們卻要問:是誰的錯?誰帶壞了我的孩子?學校?!朋友?!有多少人可以捫心問過?

上山的路途中,好奇心旺盛,從未出過城到過鄉下的麗莎提出各式各樣問題,我們微笑,朱利安的答案也恰到好處地勾起許多問題的開始,及結束。「他們的愛情只靠一根繩索在維持。」朱利安告訴這麼告訴麗莎。在看見一對情侶,男生要求女生為了他撐起跳傘往下跳時。「為什麼呢?」麗莎不懂,「若是人們要求對方做些什麼來證明他們的愛情時,就表示不信任對方,沒有信任愛情就撐不住。」談永遠「永遠只是一秒,一秒,一秒,一秒………」解釋「非法盜獵者」這個詞時,朱利安也狠狠的被小麗莎將了一軍,提醒了自以為是的大人們。

許許多多的小問題、小提醒,伴隨著茵綠草原還有群山,令人微笑的話語,洗滌了心靈,也給人豁然又韻味再三的感覺。這些,就請進電影院去享受吧!

終於到了目的地,升起營火,麗莎要求朱利安講故事:動物及人們死後都會到一個地方接受審判,上帝在這裡決定動物們是否能上天堂。問兔子:『你這一生做了什麼?』『只是生一堆兔子、小兔子、小小兔子…』問小鳥:『你這一生做了什麼?』『只有生一隻小鳥、小小鳥…』問人:『你了做什麼?生小孩、還有一些些不是很好的事』那麼,大家都上天堂去吧!上帝這麼說。動物們抗議了:為什麼連人這麼糟糕也可以上天堂?不公平?上帝說了:『這些都是我的錯!我當初不該只用七天創造世界!就不會有這麼多的遺憾跟…』我有哈哈大笑喔!朱利安的落寞表情實在打動人心。生命,只是延續,既永恆也短暫,週而復始的。(這時的心情就該聽聽小地震推薦的Joni Mitchell :”the circle game”收錄在Ladies of the canyon)

由於下雨而在一位農夫家過夜時,朱利安看著與自己去世年紀相仿的男主人,憶起了自己所失去的愛---關於孩子。麗莎這時也偷撥了電話給媽媽,她也想家想媽媽,故事要近尾聲了。兩人都想起了屬於自己汲汲想求的愛。

回到都市,籃球場中小麗莎奮力的玩著籃球。
「真不懂為什麼她那麼愛籃球?」媽媽疑惑著。
「渴望愛的小孩總是想快點長大。」
「她知道我愛她阿!」
「你有說過嘛?」
「她應該知道的!」
「如果知道還會做出這些事嗎?」

關於說愛,每個人都有屬於自己不同的矛盾,來自父母對孩子的、孩子對父母的,最為深刻。也許是民族性,我們靦於開口,卻又笨拙的用著自己的方法去愛。往往因為這樣的誤會跟不恰當的示愛,更貼切來說,是不合對方需要的表示愛意,我們衝突。父母愛我們,所以教導,所以嘮叨,青少年也愛父母,卻每每因為嘮叨,因為父母的關懷不當,我們彆扭也拒絕這樣的關心,更甚者在同儕中覺得丟臉(哪有人這麼大了還依賴父母,還讓父母這樣跟得緊緊的,照顧的無為不至呢?)當孩子想飛,父母卻用愛綁著,於是我們強力反彈,卻又不能丟棄,因為我們需要愛,挺麻煩是不?人類是多麼的自大,在愛的人面前學不會低頭,卻又是多麼的渺小無法失去愛。或許我們並沒有真正失去愛,但是我們卻常遺忘了愛我們的人就在身邊。而常常,我們是常不經意暴力傷害了他們。然後告訴自己,我失去了愛,沒有人愛我,也無法愛人。

漆黑的天空,朱利安和麗莎坐在屋頂上。
「你媽媽叫什麼名字呢?」
「我從來沒有告訴過你嘛?」
「沒有。」
「伊沙貝拉啊…」
「呵…那我們都找到她了!」

由麗莎看到純真,由朱利安看到滄桑與人生。老人與孩童,一個剛開始要接觸這花花人生,一個已經看盡了人生。兩個碰在一起,有許多不同點也有許多共同點,但是,都需要愛。上帝給人最大的禮物是愛,耶穌基督無條件的為我們釘十字架,為什麼呢?無私的愛。回歸純真吧!當我們越來越覺得世界繁雜黑暗不堪時,就盡量讓自己保持一顆赤子之心吧!也重新學習怎麼愛人怎麼愛這個世界!這是一部心靈小品,也讓我們,洗滌了忙碌的心。

蝴蝶,是一個折成兩半的字眼。電影中的兩位主人翁同樣是缺乏被愛,對於獨居老人而言,是來自兒子遺失的愛,而對小女孩來說,則是還未找到的愛。(末段取自世界電影2月號”蝴蝶”導演專訪)

(44)莓小小2006-11-30 07:38 · 218.187.67.19x
『媽媽請到夢裡來看我,我想永永遠遠記住妳的臉…』

這部韓國精緻感人的卡通動畫電影【五歲的心願】(OSEAM),劇情來自17年前在韓國家喻戶曉、大賣十多萬本的童話書,以小男孩見不到母親的角度,來描述他對母親有著無限思念的故事。

還榮獲了亞太影展和法國安錫動畫影展的最佳動畫大獎。

 

劇情:

有一對剛失去雙親、相依為命的小姊弟,在一個好心和尚的幫忙下住進了寺院。
5歲的弟弟並不知道他們的母親已經死了,仍一心盼望著有朝一日能和媽媽相見。尤其當和尚告訴他心誠則靈後,他更是鎮日祈禱能再見到媽媽。初到此地的他不諳寺院規矩,雖把寺院弄得天翻地覆,卻也為這裡帶來了不少生氣。
姊弟倆在寺院中認識了許多新朋友,小白狗、白兔、松鼠都無憂無慮地陪伴著他們生活在山裡。儘管寺院的景緻優美無比,有清風、松林、夕陽配著寺塔和小河;儘管這裡的歡樂笑聲迭起,有這麼多好朋友伴著姊弟倆玩耍…,弟弟卻仍然心繫著母親…。
不知真相的弟弟一直活在他的企盼裡;知道真相、已失明的姊姊,卻只能偷偷躲在角落裡暗自垂淚…。有天,弟弟終於見到了他最想念的母親了。在這個值得欣喜的時刻裡,所有人卻都為之鼻酸不已…。